Как я борюсь с книгоманией

Так выглядит мой страшный сон!

Все, кто когда-либо интересовался темой зависимостей, знают, какое большое количество пагубных привычек существует в мире. Из зависимостей наиболее известны химические, такие как наркомания и алкоголизм, но существует еще и огромное количество психологических зависимостей (игромания, шопоголизм, переедание и т.д.), которые очень трудно излечить. В моем понимании, если какая-то привычка теряет первоначальный смысл и начинает мешать жить, то ее надо рассматривать, как пагубную и предпринимать шаги по борьбе с ней. В качестве распространенного примера можно привести загромождение жилого пространства вещами: явление достаточно безобидное на первый взгляд, но в конечном итоге оно может серьезно испортить жизнь.

К таким вредным привычкам я отношу и книгоманию, то есть собирательство книг, которое преступает границы разумного отношения к цели и смыслу собирательства. Иначе говоря, приобретение книг ради приобретения, а не прочтения. Книгоманию (или библиоманию) стоит отличать от библиофилии – ее безобидной и имеющей смысл деятельности. Библиофилия – это коллекционирование книг по какому-то признаку (например, с автографом автора), обмен такими ресурсами с единомышленниками с целью построения коллекции согласно определенному видению библиофила. Библиомания – это бессмысленное накопление книг тоже по какому-то признаку (например, с красивыми иллюстрациями или чтобы «почитать в будущем»), в результате которого книги приобретаются человеком быстрее, чем он их может изучить или прочитать, что, в сущности, для библиомана и не важно.

Я думаю, что в некоторой легкой форме библиоманом являюсь и я, и пытаюсь с этим бороться. Однажды я понял, что мои книжные запасы уже давно превысили те необходимые нормы, которые мне нужны, чтобы развлечь себя полезным и приятным чтением, но они продолжают расти. Времени на чтение остается все меньше, книг становится все больше, и я вижу, что только для того, чтобы прочитать все, что я уже имею, мне понадобятся месяцы а то и годы. И тем не менее, я с бессмысленным упорством и каким-то ненормальным наслаждением продолжаю приобретать новые книги. Я начинаю жить каким-то далеким будущим, а не настоящим моментом. Удовольствие от приобретения книги и интерес к ней проходят очень быстро, но остается этот голод, ощущение, что вот без той новой книги жизнь будет не мила! Приобретенные книги же до этого будущего не исчезают, а лежат невостребованные, занимают жилое место и портят воздух книжной пылью.

Все конечно же началось в советском детстве, когда у детей не было практически ничего из того, что им хотелось иметь: хороших игрушек, книг, еды и т.д. Для меня почему-то оказалось особенно важным отсутствие в моем детстве и юношестве хорошей подростковой литературы. Именно этот факт определил многие выборы в моей последующей жизни.

С тех пор мир переменился кардинально. Сейчас проблема товарного дефицита практически исчезла в России, а на Западе, где я живу сейчас, она и не существовала начиная со второй половины двадцатого века. Сейчас люди испытывают нехватку только одного материального ресурса – денег – чтобы купить все, что им хочется. Для библиомана, который может проявить чудеса изобретательности в смысле экономии на книгах, деньги могут не быть первостепенной проблемой – хотя если их покупать по объявленной цене, это может вылететь в копеечку!

Распространенность на Западе систем скидок, в том числе и в книжных магазинах, а также всепроникающая популярность комиссионных магазинов способствует тому, что многие интересные книги можно сегодня приобретать фактически за бесценок, не платя за них значительную рыночную стоимость (о том, что такое комиссионный магазин в Канаде, я уже писал здесь: http://pomyslivden.blogspot.ca/2013/04/blog-post_4293.html)

Короче, ситуация оказалась просто «идеальным штормом» для библиомана, каким несомненно являюсь и я. Книг до недавнего времени я приобретал так много, что им уже не стало хватать места в квартире, и пришлось их складировать в отдельном помещении. Когда за хорошую книгу просят буквально копейки, пройти мимо мне до сих пор очень сложно. Моя беда заключается в том, что я разбираюсь в книгах и знаю места, где отличные книги можно приобрести за бесценок.

Кроме того, некоторое время назад я начал замечать, что интерес ко многим ранее приобретенным книгам у меня ослаб или исчез. Деньги же за книгу, какие-никакие, уже уплачены, и она опять же продолжает сейчас занимать необходимое жизненное пространство и портить воздух. В моих отношениях с книгами очевидно была проблема, и я решил, что с ней надо бороться.

Для начала я просмотрел свою непропорционально разросшуюся библиотеку очень критическим взглядом и отделался от тех книг, которые уже точно никогда не прочитаю. Резать пришлось, что называется, по-живому, но тем лучше усвоится урок, который гласит, что, когда дело касается книг и чтения, нет смысла думать о далеком будущем. Оно, скорее всего, будет не таким, каким мы его себе представляем, тогда как наши жертвы (место, воздух, деньги) приходятся на самый настоящий момент и уже лишают нас простых, насущных и необходимых вещей.

Книг, которые я никогда не прочитаю, потому что они перестали быть мне интересными, набралось довольно много. Часть из них оказалась в тех же самых коммиссионных магазинах, откуда они попали ко мне, часть разобрали соседи. В результате остались книги, которые я наверняка прочитаю или изучу в обозримом будущем, хотя время от времени я планирую проходиться по ним суровой рукой. Все-таки интересы мои постоянно меняются, а времени на чтение остается все меньше и меньше.

Кроме того, я решил, какой объем своего жилого пространства я готов отдать оставшимся книгам. Мне показалась здравой следующая стратегия поведения: вот три полки, на которых будут лежать оставшиеся книги. Если места перестанет хватать, значит от каких-то книг придется опять отделаться. Увеличивать количество книжных полок в существующих условиях я пока не могу себе позволить (некоторый небольшой излишек до сих пор интересующих меня книг я складирую в подсобном помещении).

Такие жесткие условия заставляют меня сейчас очень ответственно подходить к пополнению своей библиотеки, ведь очень велика вероятность опять окунуться в психологический дурман бессмысленного приобретения. Было решено покупать только те книги, которые мне необходимы для выполнения различных проектов прямо сейчас, и которые нельзя или нет смысла брать в публичной библиотеке или в Интернете. Книги для будущего я перестал покупать. Это полезная практика, брать от жизни только то, что реально нужно, и не брать то, что кажется интересным, но в данный момент не нужно. Такой подход требует четче определиться со своими интересами, что никогда не повредит. В конце концов выясняется, что того, что реально нужно и чего нигде больше не достать, на самом деле существует очень мало!

Далее, я решил нанести книгомании мощный удар и стал реже заходить в те места, где можно приобрести хорошие книги по очень хорошей цене. Лишать себя удовольствия от виндоу-шоппинга я однако не стал. Когда же я это делаю, я стараюсь активно себе напоминать, что просмотром книг в магазинах я занимаюсь, чтобы только узнать, что есть новенького, и что нынче обсуждается в народе, но не для того, чтобы их приобрести. В этих целях можно оставлять кошелек дома. Виндоу-шоппинг бесплатен и весьма развлекателен, и может доставить много удовольствия, если конечно уметь держать себя в руках и не тратить на него слишком много времени.

А для того, что интересно только мимолетно, существует Интернет и библиотека. Ресурсы эти замечательные, книг там имеется масса, и даже бесплатно. Это правда, что интернетовские книги приходится распечатывать, а библиотечные книги – это все-таки не мои вещи, и обходиться с ними надо соответственно, время от времени продлевать, а затем и расставаться. Это все не дает расслабляться, но в конце концов, если книга оказывается  особенно необходимой, ее можно и приобрести. На самом деле, таких книг очень мало!

Сильные профсоюзы сегодня важны также, как и сто лет назад

Тема профсоюзов меня интересует, и я уже писал о ней (http://pomyslivden.blogspot.ca/2013/05/blog-post.html). Лидер профсоюзов канадской провинции Британская Колумбия Даррил Уокер недавно написал хорошее и злободневное послание членам профсоюзного объединения Британской Колумбии по случаю Дня Труда (1 сентября), которое я и привожу здесь в своем переводе (http://www.bcgeu.ca/node/12601).

"День Труда – это возможность для друзей и семей собраться вместе, чтобы отметить эти последние длинные выходные лета. Но в этом празднике гораздо больше смысла, чем просто возможность отдохнуть в дополнительный выходной. День Труда – это день, когда стоит вспомнить о достижениях людей, которые создали нашу провинцию и сделали ее эффективной.

Стоит также вспомнить то, чего рабочий народ добился в двадцатом веке. Это может быть сорокачасовая рабочая неделя, достойная зарплата, рабочая безопасность, оплачиваемые отпуска, система публичного здравоохранения, пенсии или многое другое. Все эти достижения существуют сегодня только благодаря тому, что когда-то рабочий народ объединился и сделал их реальностью.

Мы видим, что нам нужно продолжать защищать наши права, чтобы нас не лишили их одного за другим.

Сегодня громко слышен голос тех, кто заявляет, что профсоюзы – это пережитки прошлого, что они тормозят экономическое развитие, что они больше не нужны. Чаще всего этот голос принадлежит тем, кто удобно устроился за деньги налогоплательщиков, или хорошо оплачивается корпорациями или бизнес-сектором. Правда же совсем в другом. Сегодня нам нужны сильные профсоюзы также, как и сто лет назад. Именно профсоюзам мы обязаны за возникновение среднего класса в Северной Америке, профсоюзы же являются и его последней защитой сегодня.

Нам нужны сильные профсоюзы, чтобы предотвратить рост зарплатного неравенства и обеспечить рабочие места, которые будут кормить семьи.

Нам нужны сильные профсоюзы, чтобы открыто обсуждать эксплуатацию временных зарубежных работников в нашей стране и зарубежом.

Нам нужны сильные профсоюзы, чтобы противостоять распространению анти-рабочей повестки дня под названием «Право на работу без профсоюза», которая дает возможность работникам пользоваться привилегиями коллективного договора, не платя при этом профсоюзные взносы. Эта повестка дня ослабляет профсоюзы, создает штрейкбрехеров и компрометирует коллективный договор, подписание которого является тяжелой переговорной работой.

Нам нужны сильные профсоюзы, чтобы заставить демократически избранные правительства работать на благо всего народа, а не только в интересах частного крупного бизнеса.

Все эти вещи не произойдут сами по себе. Они произойдут, только если мы объединимся и заставим их произойти.

Речь идет не о каких-то далеких ситуациях, мы должны защищать свои права здесь, дома. Расписание работы нашего профсоюза установлено уже на месяцы вперед. Мы вскоре снова сядем за стол переговоров по поводу подписания новых крупных коллективных договоров, в которых мы защитим права рабочих. Но давайте же этим не ограничимся, и не будем только стоять на плечах гигантов прошлого. Давайте объединимся, чтобы достичь тех высот, которые мы сможем назвать своими.

Счастливого Дня Труда!

Даррил Уокер"

"Подожди, папа!"

Та самая знаменитая канадская
фотография 1940-го года "Подожди, папа!"

1 сентября 2013 года исполняется 74 года со дня начала Второй Мировой войны, которая, как известно, началась не с вторжения нацистской Германии в СССР в июне 1941 года, а с нападения Германии на Польшу в 1939 году. Это событие имело место через неделю после подписания печально-известного пакта Молотова-Риббентропа. В отношении Второй Мировой войны в России до сих пор ходит много мифов. Подробно о некоторых из них – в этой статье http://pomyslivden.blogspot.ca/2013/05/5.html

Эта война была мировой, и коснулась она соответственно практически весь мир, в том числе Канады и США. В последнее время стало известно мнение Сталина о том, что если бы союзники США и Великобритания не открыли второй фронт, то СССР не победил бы нацизм. Конечно, СССР пострадал больше всех в той войне, но нельзя забывать и о менее известных исторических фактах, которые способствовали нашей победе, в том числе и важную помощь союзников, которые тоже потеряли немало своих сынов на полях войны.

(Меня же всегда поражал тот факт, что фашистская Германия не создала ядерное оружие к концу войны. Я нисколько не сомневаюсь, что имей Гитлер в своих руках ядерную бомбу, он бы ее тут же применил для перелома хода войны. В том, что ядерное оружие было создано в 1945 году и не попало в руки к Гитлеру я вижу самое настоящее чудо и провидение Божие, который явно хотел, чтобы нацизм был уничтожен. Тема меня очень интересует, и я еще буду о ней писать).

К счастью, папа мальчика с войны вернулся!

Канада вошла во Вторую Мировую войну 10 сентября 1939 года, последовавши сразу за Великобританией, то есть гораздо раньше СССР. С Канадой связана великая Битва за Атлантику, которая длилась с 1939 по 1945 года. Ролью Канады в этой Битве была защита торговых караванов, которые направлялись в Европу через Атлантический океан, от фашистских самолетов и кораблей. Эти торговые караваны переправляли вооружение Союзникам и противникам Гитлера. Британский адмирал сэр Перси Нобл отмечал, что «канадцы успешно решили проблему атлантических конвоев». Всего в этой войне погибли 45,4 тысяч канадцев, что составило пол-процента от всего населения Канады в 1939 году (СССР потерял до 14% процентов всего населения).

Канадские власти не забывают эту страницу своей истории. Недавно в канадской печати прошла новость о том, что в пригороде Ванкувера под названием Новый Вестминстер будет установлен памятник под названием «Подожди, папа!» Памятник будет поставлен на том самом месте, где была сделана фотография 1940 года под таким же названием. На этом фото изображен строй канадских новобранцев, уходящих на войну, и мальчик, который вырвался из рук провожающей мамы, чтобы остановить уходящего на войну папу. Эта трогательная фотография является самым знаменитым военным изображением в Канаде и США. В годы войны она висела во многих канадских школах. К счастью, эта история имеет счастливый конец: папа мальчика с войны вернулся, а сам мальчик жив до сих пор. Он стал мэром курортного городка Тофино на западе Британской Колумбии.

О телесериале "Библия"

Моисей и Горящий Куст на горе Синай.
Бог призывает Моисея вывести евреев из египетского рабства

Недавнее пополнение моей видео-коллекции – 10-серийный сериал «Библия» телеканала History. Сериал прошел по телеканалу в начале 2013 года и уже вышел на DVD. Конечно, сериал на такую тематику уже вызвал множество различных откликов, среди которых все же преобладают положительные.

Сериал снят очень здорово. Масштабные костюмные съемки, мощные спецэффекты, знаменитые эпические истории, близость к Библии по духу и по слову производят сильный эффект. Этот сериал стоит посмотреть не только верующим или тем, кто интересуется христианством, но и всем, кто любит зрелищный кинематограф.

Фараон кричит "Нет!" в ответ на просьбу Моисея освободить евреев

Эпический дух библейских событий в фильме передан очень хорошо. Смотришь этот фильм и понимаешь, что такие истории вполне могли повлиять на истории целых народов, сформировать их национальное самосознание. Речь идет здесь не только о евреях, но и о египтянах, вавилонянах. Например, судьбоносно звучит надменная уверенность египетского фараона в том, что его династия вечна, а сам он - бог. Реальные исторические события, а именно, падение династии фараонов, ослабление роли Египта в мире, да и недавние египетские волнения доказывают, что Бог сурово наказывает народы за гордыню и преступления перед Ним.

Авторы сериала старались быть верными первоисточнику, но не удержались от некоторых вольностей, на которые они вполне имели право. Так например, жителей Содома и Гоморры в весьма графической сцене уничтожают ангелы, внешне напоминающие японских самураев. В Интернете можно найти много критики этой находки постановщиков, но как точно отмечают комментаторы, мы в тот момент там не были, чтобы с уверенностью утверждать, что ангелы-убийцы выглядели по-другому. Поэтому безжалостные японские самураи, виртуозно владеющие несколькими мечами одновременно, смотрятся в этой кровавой сцене вполне к месту, передавая страшный и неизбежный Божественный гнев деяниями жителей Содома и Гоморры.

Бог наказывает фараона за его упорство и гордыню.
Начались реки крови

В сериале довольно много насилия, поэтому его не стоит смотреть в уютном семейном кругу с детьми-малышами, чтобы потом задушевно обсуждать увиденное. Задушевно не получится. Дети могут быть неготовы видеть эти реки крови (иногда в прямом смысле). А вот подросткам сериал наверняка понравится. В отличие же от таких картин, как «Авраам Линкольн: Охотник за вампирами», в которых очень красиво и привлекательно подана довольно бессмысленная жестокость (http://pomyslivden.blogspot.ca/2012/06/blog-post_27.html), кровь и насилие в этом сериале обусловлены первоисточником, в котором действительно много насилия и страданий. Притом Ветхий Завет – книга супержестокая. Его варварские пережитки можно встретить в Новом Завете (избиение младенцев, распятие невинного человека на кресте), но уже не в таком объеме.

По этому сериалу можно познакомиться с ключевыми библейскими историями, но нельзя забывать, что множество важнейших деталей первоисточника не вошли в кино-версию. О важности деталей в таких случаях я уже писал в статье про экранизацию «Отверженных» В. Гюго (http://pomyslivden.blogspot.ca/2013/07/blog-post_27.html). В данном случае, когда речь идет не просто о классическом труде, а о книге книг, я бы предложил использовать сериал как стартовую площадку для дальнейшего изучения Библии.

Фараон отпускает евреев, но потом решает догнать их чтобы истребить

Хорошо знать Библию особенно важно в наши дни, когда ею размахивают все, кому не лень, прикрывая ей свои личные интересы. Так, например, внимательное изучение Нового Завета – главной книги православных христиан – позволяет сделать совершенно однозначный вывод о популярной ныне теме осуждения гомосексуализма. Если внимательно почитать Новый Завет и изучить слова православного Мессии Иисуса Христа, то выяснится, что Он никогда ничего не говорил осуждающего о геях и лесбиянках. Всех больных и немощных Он исцелял, но никогда не осуждал. А вот тем, кто прикрывается религией для выполнения своей личной повестки дня, то есть пресловутым книжникам и фарисеям, от Него досталось, что называется «на полную катушку»! Этим, действительно, придется гореть в аду за свои слова и действия. Про геев же во всех четырех Евангелиях нет ничего.

Перед Моисеем Бог разделяет Красное море,
позволяя евреям уйти из египетского рабства

Апостол Павел говорил на эту тему с осуждением, но как отмечают исследователи Библии, его слова (Рим. 1:24—27) можно понимать по-разному и перевести по-разному. Даже знаменитая ветхозаветная история про Содом и Гоморру – и та по прочтении не воспринимается так однозначно, как об этом говорят гомофобы. Библеисты же вообще считают, что основным грехом жителей Содома и Гоморры было отсутствие благотворительности, а не «содомизм»! Подробнее эту тему раскрывает статья в Википедии «Библия и Гомосексуализм», а ее англо-язычная версия (“The Bible and homosexuality”) свободна от любой идеологии и дает одни только факты, ни один из которых не является однозначным доказательством гомофобности Библии.

Поэтому познавательность и занимательность телесериала «Библия» желательно подкреплять чтением и изучением первоисточника.

О "Балканских Девчонках" - лучшем непрофессиональном хоре Канады

Обложка нового альбома "Балканских Девчонок"

Хоровой коллектив «Balkan Babes» (Балканские Девчонки) из Виктории, Канада, является действительно очень канадским. Посудите сами: это чисто женский хоровой коллектив (то есть созданный с минимумом затрат на музыкальное производство), в котором нет дирижера или художественного руководителя, участницы которого между собой общаются на английском, а не на языках народов Восточной Европы. Хор специализируется на исполнении народных балканских, украинских и грузинских песен на языках источников, причем делает это настолько аутентично, виртуозно и гармонично, что в 2008 году они выиграли всеканадский хоровой конкурс. Соответственно некоторое время они считались лучшим непрофессиональным хором Канады. Выход нового альбома группы Volio (то есть, «Я любила» по-хорватски) подтверждает, что и по сегодня группа является если не лучшим, то одним из самых лучших хоровых коллективов Канады.

Увлечение канадских девчонок балканской музыкой понятно – это действительно очень красивая музыка, которая очень приятна и понятна русскому уху. В ней слышны карпатские, цыганские, украинские, русские, турецкие напевы, которые сливаясь создают уникальную смесь с некоторым едва уловимым восточным оттенком, и отражают сложную историю Балканского полуострова. Только в отличие от балканской истории, которая издавна характеризовалась кровопролитными междоусобными войнами людей, выступавших там под знаменем христианства и ислама, эта музыка доказывает, что сплав восточных и западных культур Европы вполне возможен и приносит очень красивые и добрые плоды.


А вот и сами девчонки - все сплошь прирожденные канадки!

Группа выпустила уже четыре отличных альбома, они часто дают концерты. На некоторых из них мне удалось побывать. Всякий раз я был поражен гармоничностью и профессионализмом их пения. Это тем более удивительно, что у них нет специального образования, они поют без дирижера, вернее, любая из девчонок может выйти и продирижировать песню. В группе царит подлинная демократия, или как они сами говорят, «постоянный мозговой штурм», имея в виду, что вес имеет каждое мнение в любой момент существования коллектива. При этом группа не разваливается, а успешно существует и развивается уже больше десяти лет. Очевидно, что они не только разделяют художественные интересы, но и имеют глубокую душевную связь друг с другом. Те, кто слышал их пение, понимают, что без такой связи Балканским Девчонкам не удалось бы так здорово петь.

В качестве примера таких штурмов, девчонки рассказывают о спорах вокруг использования в одной из песен нового альбома звука колокольчика, который одевался пастухами на коров. Споры шли нешуточные и, можно сказать, мировоззренческие. В конце концов верх взяла «пуристическая» часть группы, выступавшая за чистый хоровой звук без использования каких-либо инструментов. Остальные подчинились и... они все вместе записали прекрасную болгарскую песню! На диске также имеются украинские, хорватские, грузинские песни.

Группа имеет свой сайт (http://www.balkanbabes.ca/), на котором можно послушать некоторые композиции: http://www.balkanbabes.ca/Music.htm, увидеть их фотографии и узнать о них больше. На сайте группа рекламирует предстоящий концерт в декабре этого года, на котором будут исполнены песни из нового альбома. Надеюсь туда сходить и предоставить отчет о нем в этом блоге. А пока я слушаю их новый альбом, который включает известную грузинскую целительную песню "Батонеби", пью грузинское полусладкое вино "Кинзмараули" и подлечиваю свою душу!

Мои новые коллажи: стимпанк и киригами

"Cheddington Mail Van Raid", коллаж, апликация

(История знаменитого ограбления почтового поезда)

Gent's Living Room (Victoria Regina), коллаж, апликация

(VR - начальные буквы фразы "Victoria Regina", т.е. "Королева Виктория",
которые любил выбивать пистолетом на стене своей комнаты Шерлок Холмс)

Арт - с конфетной коробки "Визит" Бабаевской шоколадной фабрики

"Ключ к успешному визиту", коллаж, апликация.

"Heart Fold",  коллаж, апликация, киригами

"Горячий привет из Канады", коллаж, апликация, киригами,
арт "Слоны" - В. Смелова

"Вдохновение", коллаж, апликация

Предыдущие коллажи - здесь: http://pomyslivden.blogspot.ca/2011/06/blog-post.html и здесь: http://pomyslivden.blogspot.ca/2012/06/blog-post_12.html

О ценном и дешевом в искусстве



В.Е.Орлов "Большой театр"

Участие в театральной драме "Человек", которая будет поставлена в православной церкви Св. Софии города Виктории с благословения настоятеля церкви отца Джона заставило меня задуматься о том, как может театр, и в широком смысле, искусство, относится к жизни православного христианина или просто думающего человека, и может ли это отношение иметь место в принципе. На эту тему уже думали многие великие умы, так что в своей статье я буду только стоять "на плечах гигантов", приводя подходящие цитаты, нежели свои мысли (которые вкратце я изложил в статье о пьесе "Человек" здесь http://pomyslivden.blogspot.ca/2013/08/blog-post_23.html).

Однозначного ответа на эти вопросы не существует. Для верующего человека, не склонного к рефлексии, ответ на вопрос об отношении театра и церкви звучит негативно. Например, известно такое высказывание из проповеди одного великого православного святого: "Театр – противник христианской жизни", в котором автор ссылается на новозаветное Послание Иакова: " Прелюбодеи и прелюбодейцы! не знаете ли, что дружба с миром есть вражда против Бога? Итак, кто хочет быть другом миру, тот становится врагом Богу. " (Иак.4,4). Под «миром» в этом контексте понимаются мирские удовольствия и развлечения, в том числе театр, музыка и живопись.

Однако, если задуматься, то не все покажется так однозначно. И живопись и музыка, например, активно используются в православных службах: в церковном пении и в иконах. Подобно взаимоотношениям науки и религии, которые противоречат друг другу только на первый взгляд, но на самом деле дополняют друг друга (о чем уже много написано величайшими учеными мира Эйнштейном, Ньютоном, Лейбницем, Декартом и т.д.), взаимоотношения искусства и религии тоже способны дополнять друг друга.

О театре, музыке и живописи доброжелательно высказывались Оптинские старцы (http://www.pravoslavie.ru/put/63004.htm). Они считали, что отдых человеку необходим, но увлечения следует выбирать очень осторожно, чтобы не повредить своей душе. Один из старцев писал такое напутствие своей духовной дочери: «...чтобы ты знала настоящее положение вещей и при случае не теряла головы, то есть помнила бы, что за сладостию – расслабление, за мирскою веселостию – скука, за пресыщением – тяжесть и даже болезнь следуют, как тень за телом. На что крепок зуб, и тот у сладко ядущих поддается и рассыпается, как песок».

Другой оптинский старец очень точно описывал ощущения, остающиеся в душе после бессодержательного времяпровождения: «Светские развлечения совершенно закружат человека, не давая ему времени подумать о чем-либо духовном. А после этого времяпровождения остается пустота на душе. Воспоминаются суетные разговоры, вольное обращение, увлечение женщин мужчинами, а мужчин – женщинами. И такая пустота остается не только от греховных удовольствий, но и от таких, которые являются не очень грешными. А что, если среди таких развлечений призовет к Себе Господь? Слово Господне говорит: “В чем застану, в том и сужу”. А потому такая душа не может пойти в обитель света, но в вечный мрак преисподней. Страшно подумать! Ведь это на всю вечность!»

Оптинские старцы не отвергали искусство, но рассматривали его с точки зрения полезности для души человека, с точки зрения спасения. Старцы критиковали лишь те произведения искусства, которые распаляли страсти человеческие, привязывали сердца к земному, тварному, вместо того чтобы возносить сердца людей вверх, к духовному. Преподобный Оптинский отец Варсонофий ценил то искусство, которое отрывает душу от житейских мелочей и устремляет к Богу: «Серьезное искусство отрывает человека от житейских мелочей, доставляет человеку высшее, а не низменное, эстетическое наслаждение. Оно действует облагораживающим образом на душу, часто под влиянием ее хочется плакать и молиться».

Оптинский старец Варсонофий напоминал о том, что душа наша ищет в произведениях искусства «выражения в прекрасных формах невидимого прекрасного мира, куда манит ее своим воздействием дух». Старец утверждал, что у художников всегда есть «огонек религиозного мистицизма»: «У художников в душе есть всегда жилка аскетизма, и чем выше художник, тем ярче горит в нем огонек религиозного мистицизма».

Давид Мартиашвили "Театр и музыка"

Оптинским старцам вторит великий русский философ Иван Ильин. В своей статье «Что такое искусство» он очень образно и критически описывал состояние современного ему искусства. Он также указывает на те особенности искусства, которые стоит искать в нем рефлексирующему человеку, вне зависимости от религиозной принадлежности, а также на те особенности, которые лучше отвергать или не придавать им серьезного значения.

Его описания как никогда злободневны сегодня (http://www.pravoslavie.ru/jurnal/393.htm): «Современное человечество, и в своей массе, и в своей «элите», умеет только переутомляться, скучать и томиться от внутренней пустоты. Именно поэтому оно жаждет эффекта, занимательности и возбуждения; оно ищет шума, треска, дребезга и нервной щекотки; оно требует «возбуждающих средств» — не только от аптекаря, но и от художника. И сколько художников, — ведь они тоже сыны своего века, — идет навстречу этим поискам; сколь многие выдумывают «новое искусство» из утомленных душ; или силятся прорваться к новым, небывало острым раздражениям, чтобы дать эти раздражения толпе. Современное искусство полно душевного зуда и произвольных выдумок... Человечество в таком искусстве потешается, хихикает и рычит. Ему нужны игрища и зрелища, а не духовная радость; футбол, парады, гонки и бокс — вот лучшее «искусство» для него».

«Радость же идет из духовной глубины, дострадавшейся до одоления и озарения; а современное искусство вышвыривает их на рынок! Все новые выверты и рассудочные выдумки, слепленные из обломков материала и из душевного хаоса по принципу вседозволенности. Радость есть духовное состояние, она от неба и от Божества. Радость... Она доступна не каждому; и современное человечество не ищет ее».

«То, что художник дает людям, есть прежде всего и больше всего некий глубокий, таинственный помысел о мире, о человеке и о Боге, — о путях Божиих и о судьбах человека и мира. Художник несет людям некую сосредоточенную медитацию, укрытую и развернутую — в этой мелодии, в этой сонате или симфонии; или в этом сонете, в этой поэме, в этой драме; или в этом пейзаже и портрете; или в этом барельефе, в этом дворце, в этом танце. Он предлагает людям принять эту медитацию, этот таинственный помысел, ввести его в свое душевно-духовное чувствилище и зажить им...»

«Вот художественная болезнь нашего века: люди внимают искусству духовно глухим ухом и созерцают искусство духовно слепым глазом. И потому от всего искусства они видят одно чувственное марево; и привыкают связывать с ним свою утеху, свою потеху и свое развлечение. И нам, не болеющим этой болезнью, — одиноко стоять на этом крикливом распутьи и скорбно бродить по этой ярмарке тщеславия. Слышим и видим, как в искусстве все более торжествует теория безответственности и практика вседозволенности, — дух эстетического большевизма. Не в наших силах помешать ему; и не в наших силах даже заставить услышать наш голос. Но зато в наших силах стать под знамя истинного, ответственного и вдохновенного, непобедимого и неумирающего, классического и в то же время пророческого искусства; стать с непоколебимой уверенностью, что исторические бури и страдания смоют душевную нечисть и очистят духовный воздух и что в искусстве, как везде, распутий и соблазнов много, а путь — один. И пусть не говорят нам об «изжитых» традициях искусства; ибо священные традиции не изживаются никогда!.. Великое искусство будет и впредь, как и было всегда, служением и радостью».

О средневековой нравоучительной пьесе "Человек"

Фронтиспис средневековой пьесы "Человек".
За Человеком (слева) неожиданно пришла Смерть

Театральный проект, в котором я участвую этой осенью, это средневековая нравоучительная драма «Человек». В ней мне отведена главная роль Человека. Краткое содержание пьесы таково: Человек проводит все свое время в поисках чувственных удовольствий и богатства, но неожиданно к нему приходит Смерть. Человек выпрашивает у нее возможность позвать с собой своих друзей Красоту, Богатство, Ум и других. Смерть разрешает ему это сделать, но при этом понимающе усмехается, зная, что к ней никто не торопится.

И действительно, к сожалению и к огорчению Человека, никто из его друзей не хочет идти с ним в далекое и опасное путешествие, читобы помочь ему дать отчет за прожитую жизнь перед Богом. Разделить этот путь с Человеком соглашаются лишь его слабые и незаметные Добрые Дела. Чтобы укрепить свое посмертное положение Человек идет на исповедь. После исповеди Человек спокойно умирает. С ним в последний путь уходят и его окрепшие Добрые Дела.

Смерть требует, чтобы Человек отправился за ней

Этот простой и понятный сюжет был одобрен и адаптирован для 40-минутной постановки руководством русской православной Церкви Святой Софии, прихожанином которой я являюсь. Постановка будет показана два раза в октябре и ноябре и станет фандрейзинговым событием для церкви.

Несмотря на свой нравоучительный характер, пьеса изобилует драматическими моментами и комическими ситуациями. Так например, комически воспринимается испуганная реакция Красоты, когда Человек ей сообщает, что зовет ее с собой в могилу. Драма имеет место каждый раз, когда каждый из героев (за исключением Добрых Дел) сначала признается в вечной любви к Человеку, а затем в ужасе сбегает со сцены, узнав, что просит Человек.

Нравоучительная пьеса, или моралите, это старинный жанр драматического искусства, в котором действующими лицами являются не люди, а отвлеченные понятия, например, Добро, Богатство, Красота и т.д. Этот жанр драматического представления возник в 15-16 веках во Франции и в Англии. Поскольку роль каждого героя в нравоучительной пьесе прописана очень отчетливо, и все действующие лица названы своими именами, для такого представления характерен очень доступный посыл. Нравоучительные пьесы показовались необразованному народу (каковым было большинство населения в те годы), и они не давали места для сомнений или неправильной интерпретации основной идеи. Авторы пьесы назидали своего зрителя прямо, без обиняков. Например, посыл пьесы «Человек» заключается в том, что для христианского спасения человека важнее всего чистая совесть и те добрые дела, которые он делал при жизни. Все остальное принадлежит этому миру и имеет преходящее, мимолетное и несущественное значение.

Ж.А. Ватто "Пьеро" (1718-19 гг.)
Пьеро был любимым героем комедии нравов

С 17 века популярными стали комедии - нравов или масок (комедия дель арте). Нравоучительность истории и однозначность характеров осталась, но драматурги старались приблизить свои работы к реальной жизни. Драматурги продолжали присваивать героям какую-то одну яркую гипертрофированную черту, чтобы облегчить понимание публикой того, что они хотели сказать своей пьесой, но это были уже люди, а не отвлеченные понятия. В дальнейшем пережитком моралите стали «говорящие» фамилии героев, такие как Скотинин, Ханжихина и т.д. Содержание пьес перешло из религиозной в светскую плоскость, чаще всего в высшее общество. Такая пьеса перестает быть только назидательной; она создается еще и для того, чтобы развлечь зрителя. Примерами знаменитых комедий нравов являются пьесы Мольера («Тартюф»), Шеридана («Школа злословия») и другие.

Постер современной постановки

На этом фоне можно частично объяснить гениальность Шекспира, который еще в 16 веке, во времена, когда создавались только нравоучительные и простые для понимания пьесы, написанные сложным языком на религиозную тематику, писал свои драматические хроники реальных исторических персонажах («Юлий Цезарь»), создавал очень неоднозначные характеры («Гамлет») и понятно рассказывал жизненные истории, которые резонировали с жизнью любого человека, будь он беден или богат («Ромео и Джульетта»). Он также очень точно уловил востребованность развлекательного аспекта драматургии и создал свои знаменитые комедии, которые опережают широкую популярность комедий нравов («Укрощение строптивой»).

Соответственно, в развитии драматического искусства прослеживается тенденция «демократизации»: социальный статус героев снижается, характеры усложняются, нравоучительность, а с ней и однозначность смысла заменяются созданием сложных, многозначных, полифонических истории. В результате даже проявляются полные драматизма пьесы о бездомных («На дне»), или не менее драматические пьесы, в которых практически нет никакого действия ("Чайка").

Возникает вопрос: имеет ли смысл сегодня заниматься таким анахронизмом, как постановка средневековой нравоучительной пьесы «Человек»? Востребованы ли сегодня зрителями пьесы в таком стиле, создают ли они какую-нибудь интересную возможность в постановочном смысле? Я ответил на все эти вопросы положительно, а небольшой поиск в Интернете помог мне найти доказательства моих взглядов.

А вот и Смерть пришла!

Конечно «Человек» не может похвастаться такой же популярностью сегодня, как пьесы Шекспира, но попытки переосмыслить и поставить ее на сцене имеются. Долгое время пьеса была в забвении, первые попытки ее восстановить имели место в Англии в начале 20-го века. Впоследствии пьеса «Человек» много раз ставилась на крупных театральных площадках мира, по ее мотивам в 2002 году был даже снят художественный фильм. Действие пьесы в этом фильме адаптировано к современным реалиям. Так, роль Богатства там исполняет говорящий компьютер, отражая мимолетность создания некоторых крупнейших современных биржевых состояний (например, как у миллиардеров Джорджа Сороса или Уоррена Баффетта).

Современные театральные постановки «Человека» также случаются. Американский театр «Theater Colorado», например, в начале этого года с большим успехом осуществил постановку под названием «Человек (в автобусе)». По сюжету пьесы Смерть (бизнесмен в черных очках и с дипломатом) и все остальные герои приходят к Человеку во время его поездки на публичном автобусе по ночному городу. Сайт театра сообщает, что билеты на все представления пьесы были распроданы. Не могу не удивляться не только фантазии авторов такой интерпретации, но и их прозорливости: совсем недавно в Интернете прошла информация о трагедии в небольшом канадском городе, где в городской автобус, который стоял на специальной автобусной стоянке (!) врезался на большой скорости грузовик, водитель которого «отвлекся» в нужный момент на разговор по мобильному телефону. В результате несколько ничего неподозревавших пассажиров автобуса, которые ожидали свой рейс, были убиты на месте! Как тут не вспомнить восклицание Человека из пьесы: «Смерть, я не готов к встрече с тобой!»

Исповедь похожа на уличного проповедника

Что же привлекает современников к этой старинной истории? Конечно, в постановке этой пьесы так, как она задумывалась, имеется элемент экзотики: пьеса эта малоизвестная и незаезженная, ее средневековое оформление может привлечь постановщика в художественном смысле. Постановка такой пьесы в христианской церкви отвечает ее христианскому посланию: необходимости быть готовым к смерти в любой момент, чтобы нести перед Богом достойный ответ за свою земную жизнь.

Но даже если зритель – неверующий, каждому из нас рано или поздно уготована ключевая встреча пьесы Человека со Смертью. Чем старше человек, тем серьезнее он задумывается об этой встрече, о мнимых и настоящих ценностях и о смысле своей жизни. Нравоучительная средневековая пьеса «Человек» дает понятные и доступные ответы на эти размышления. Подобно этим размышлениям, эти ответы имеют универсальное и вневременное значение.

Еще один красивый тортик

Коллега и кулинарный художник Майк Вильямс порадовал нас своим новым тортиком. В этот раз поводом послужил уход на пенсию одного сослуживца. Сослуживец любит хорошее вино, вкусно покушать, а также поездки в Мексику в ноябре-декабре. Отсюда названия частей, которые снимаются друг с друга и представляют из себя три торта с разными начинками: Fine Wine, Julia Child, Mexico. (Джулия Чайлд - автор популярнейшей на Западе поваренной книги. О ее жизни снят отличный фильм "Джулия и Джулия").

Предыдущий кулинарный шедевр Майка Вильямса запечатлен здесь: http://pomyslivden.blogspot.ca/2013/03/blog-post_12.html



Майк также оформил торт цветами



М-м-м, было вкусно!

О солнечной активности

Эти красивые фотографии Солнца сделаны в
солнечной обсерватории "Большая Медведица", Нью-Джерси, США

Наконец-то нашел причину опубликовать эти поразительные фотографии Солнца!

РБК daily сообщает об усилении солнечной активности и объясняет, чем это может грозить жителям Земли (http://rbcdaily.ru/cnews/562949988610285).

Исследователи Национального управления по воздухоплаванию и исследованию космического пространства (НАСА) зафиксировали мощный выброс корональной массы с Солнца, направленный в сторону Земли. Уже завтра он может достигнуть нашей планеты, вызвав сильные геомагнитные возмущения и даже перебои в работе спутников.

Струя плазмы, состоящая из миллиардов тонн частиц, движется в сторону Земли со скоростью около 915 км в секунду, говорится в сообщении НАСА. Ожидается, что этот выброс достигнет Земли в течение одного—трех дней. Характерной особенностью такого выброса является то, что он имеет форму гигантской петли, оба или одно основание которой закреплены за солнечную атмосферу.

И хотя частицы не смогут пройти через атмосферу нашей планеты, они способны повлиять на работу спутников, предупреждают астрономы. Для человека они абсолютно безвредны, но провоцируемые ими геомагнитные бури могут плохо влиять на самочувствие. Некоторые люди могут испытывать головные боли, мигрени, учащенное сердцебиение, бессонницу и перепады давления.

Последняя магнитная буря была зафиксирована на Земле 29 июня 2013 года, тогда индекс геомагнитных возмущений достиг значения 5 — минимального уровня, который считается бурей, а затем поднялся до 6. Причиной стала корональная дыра, которая была замечена на невидимой стороне Солнца.

Полярные сияния на Земле - результат солнечной активности

Просто красивое закатное Солнце

Об импрессионизме в фотографии

Храм Вознесения Господня, Йошкар-Ола, Россия.
Фото В. Смеловой и Д. Белоусова

Основатель импрессионизма в живописи французский художник Клод Монэ так объяснял свое искусство: «Меня не интересует объект, меня интересует то, что находится между мной и объектом». Иначе говоря, великий художник старался передать то мимолетное преходящее впечатление, которое создавали природные стихии вокруг объекта изображения (отсюда смысл слова «импрессионизм», то есть «впечатление»). К ним относились преломление изображения воздухом, различия в солнечном освещении объекта в разные часы дня, отражения в воде. К одним из важнейших достижений импрессионистов можно отнести то, как они изображали на холсте маслом воду и блики на ней – так точно и красиво передать средствами искусства эту сложную для изображения природную стихию не удавалось никому.


Клод Монэ. Руанский собор

Импрессионисты же активно исследовали изображение стихий, для чего любили работать на «пленэре», то есть на открытом воздухе, нежели в студии по памяти или по фото (хотя Монэ бывало использовал фотографии для того, чтобы не упустить детали, например при изображении сложного в архитектурном смысле Руанского собора). Импрессионисты достигли в этом высокого мастерства и широкого признания еще при жизни, стоит только вспомнить коммерческий успех серии из нескольки картин Клода Монэ, изображающих стог сена в разные времена дня и, соответственно, в разном солнечном освещении.

Клод Монэ. Стог сена поутру

Фотоработу российских фотографов Вероники Смеловой и Дмитрия Белоусова можно смело назвать импрессионистской. На фотографии изображено отражение Вознесенского собора города Йошкар-Олы в воде близлежащей реки Кокшаги. В сущности художникам удалось красиво и профессионально запечатлеть мимолетное радостное впечатление от собора, существовавшее всего долю секунды в солнечный теплый летний день.

Для того, чтобы лучше понять суть импрессионистского изображения, можно сравнить работу Смеловой и Белоусова со статическим архитектурным фотоизображением этого же собора. Это тоже очень удачная в своем стиле фотография, на которой мы видим то, как Воскресенский собор выглядел и, надеюсь, будет выглядеть еще много лет. Ключевое слово в описании этого изображения – статичность, в противоположность мимолетности импрессионизма.

Йошкар-Ола. Собор Вознесения Господня (неизв. фотограф)

Вознесенский собор был построен в 1756 году. Историк В. Стариков так поэтично описывает его в своей книге "Панорама старого города": "Церковь, словно белый корабль, плыла по реке и встала на понравившемся ей месте". Место это оказалось очень красивым и действительно благодатным - как в смысле религиозном, так и в творческом - что и оценили В.Смелова и Д. Белоусов!

За свою многовековую историю Вознесенский собор пережил упадок и разрушение, а также взлет и восстановление. В советские времена собор был закрыт, частично разрушен, затем в нем был открыт кинотеатр, пивзавод. В силу своего нравственного падения советские комиссары-безбожники восприняли православную религию и духовность за наркотический дурман, совсем как об этом отзывался Маркс, утверждая, что «религия – это опиум для народа», и подменили религию этим самым дурманом в виде советской кинопропаганды и пьянства!

К счастью история все расставила на свои места. Сейчас храм активно действует и переживает свое возрождение. В эти годы и, конечно же, в замечательный день Преображенья Господня мы глядим на фотографию неизвестного фотографа и радуемся новой жизни этого замечательного собора, а также на фотографию Смеловой и Белоусова и понимаем, что каждый момент существования этого собора, да и всей жизни на Земле, уникален и прекрасен!

О комиксах

Обложка библейских комиксов

Недавнее приобретение для моей библиотеки – две книги комиксов: Удивительные приключения Шерлока Холмса и Библия (самые удивительные рассказы из Пятикнижия Моисеева).

После потопа звери покидают Ноев Ковчег

Никогда не обращал внимание на комиксы и не интересовался ими, а тут оказался как-то в отделе комиксов местного гигантского книжного магазина и испытал культурный шок. Столько всего там было необычного и разнообразного! Шок был действительно культурным, поскольку комиксы – это целая культура со своим специфическим стилем, героями, историями.

Сожжение Содома и Гоморры и спасение семьи Лота

Шерлок Холмс и доктор Ватсон или Адам с Евой – не самые популярные герои комиксов, хотя авторы этого стиля любят осваивать классические литературные произведения. Помимо Бэтмэна, Человека-Россомахи и Железного Человека на книжных полках отдела были истории про Алису в Стране Чудес и героинь Джейн Остин. Конечно же герои всех этих произведений перевариваются в сознании художников во что-то совершенно «комиксовое», но с узнаваемыми чертами.

Адам и Древо Познания Добра и Зла вместе с запретными плодами

«Комиксовость» заключается в определенном конечно же стиле, который мне напомнил рассказ про каких-нибудь мифологических героев с ярковыраженными чертами внешности и характера. Женщина, например, в комиксах превращается либо в секс-богиню поразительной красоты, либо в Медузу-Горгону, тоже весьма сексуальную. Середины комикс не приемлет и чаще всего имеет ощутимый сексуальный оттенок. Так неожиданно на страницах комиксов, например, Алиса из Страны Чудес превратилась в самую настоящую порнозвезду, Белый Кролик – в этакого мятущегося ангела, а Безумный Шляпник - в злодея, подобного Джокеру (тоже одного из любимейших героев комиксов!). Такая же метаморфоза произошла и с Шерлоком Холмсом: он превратился в мощного красавца-интеллектуала с волевым героическим профилем.

Кто бы мог подумать, что это - Алиса в Стране Чудес!

Чем-то эта метаморфоза напомнила мне образ Ленина, который был вездесущим в позднее советское время, на которое пришлось мое детство. Поразительно было видеть на плакатах этот образец человеческой породы, красоты и силы, особенно уже имея представление, каким хлипким и маленьким человечком он был в реальной жизни. Я думаю, что именно тогда в далекие 1980-е состоялось мое первое знакомство с комиксами!

Советский комикс и его любимый герой

Приятно было то, что в книге, которую я купил про Шерлока Холмса, были новые истории про этого героя. Как я уже отмечал в статье про причины популярности пастишей (новых стилизованных произведений) про Шерлока Холмса, их современные авторы любят сводить великого сыщика со знаменитыми сюжетами и людьми того времени, как бы исправляя исторические "ошибки" Конан Дойля ("О популярности пастишей про Шерлока Холмса" здесь http://pomyslivden.blogspot.ca/2013/05/blog-post_31.html).

Холмс думает!

Авторы комиксов использовали свой недюжинный графический а также литературный талант, чтобы заставить встретиться знаменитого сыщика с мистером Хайдом (кошмарным двойником доктора Джекила), призраком французской оперы, писателем Оскаром Уайльдом и художником Анри Тулуз-Лотреком. Они постарались подчеркнуть аналитические таланты Холмса разрешением ужасных и знаменитых злодеяний или сотрудничеством с людьми, талантливыми в других «артистических» областях.

Эпическое величие библейских героев и рассказов Пятикнижия Моисеева (грехопадение, Ноев Ковчег, Содом и Гоморра, Вавилонская башня) очень подходят под эстетику комиксов, даже удивительно, что комиксов на библейскую тематику не продавалось больше. Шерлок Холмс менее подходит на эту роль, но при желании создатель комиксов не слишком напряжется, если захочет увидеть в нем мощный аналитический ум и героический профиль!